Crítica teatral: Lear Is Dead esquiva las emociones intensas a favor de una actitud absurda, Arts News & Top Stories

REVIEW / THEATER

LEAR ESTÁ MUERTO

Nine Years Theatre

Drama Center Theatre, National Library / 26 de octubre (viernes)


SINGAPORE- Nine Years Theatre's Mandarin of King Lear tiene una adaptación escasa. El juego de cuadros, la música como algo salido de un videojuego de los años 90 y los trajes de estilo imperial chino cuyos tocados se ciernen como antenas sobre las cabezas de los portadores.

El primer intento del grupo de teatro local en una obra de Shakespeare es una provocación de la reflexión. metateatría y algo absurda asume la historia del orgulloso rey que desciende a la locura después de ser traicionado por dos de sus tres hijas.

En Lear Is Dead, una compañía llamada “Fools Society” presenta una obra sobre Lear después de su muerte. Hacer que cada personaje se doble como un tonto (los locos de Shakespeare son a menudo los que dicen la verdad) es un enfoque intrigante y apto para una obra cuyo personaje principal es engañado por la adulación y desprecia a los que dicen lo que piensan.

Reimaginando la historia de Lear como un juego dentro de un juego hace varias cosas: sugiere que las historias son construcciones y nos hace más conscientes de cómo el mundo de Lear refleja el nuestro.

A primera vista, Lear Is Dead (“Li Er Wang “en mandarín), puede parecer mucho más subversivo de lo que realmente es. Su título en mandarín es de la realeza a la mortalidad, un juego inteligente en la relación homofónica entre las palabras “morir” y “rey” (“Wang”). El director Nelson Chia también dijo que la obra se inspiró en el “gran hombre después de la ansiedad” en Singapur después del fallecimiento de la vieja guardia encabezada por el primer ministro fundador, Lee Kuan Yew.

Sin embargo, la crítica social a menudo se siente pegada, apareciendo principalmente en las “pausas” entre escenas en las que el director y los actores de la obra dentro de la obra hablan de su programa como lo harían en una discusión posterior a la presentación.

Hay alusiones a la “dinastía Lear” y Temas como el culto al héroe, la autocensura, la libertad de expresión y la sucesión política, pero como la ansiedad póstuma de la que habla Chia, estos no se exploran en profundidad. Sin embargo, los actores también tienen el hábito sentimental de insistir en la relación entre poder y sabiduría.

Una de las cosas distintivas de la producción de Chia es la forma en que evita una gran emoción en favor de una especie de levedad absurda, aunque esto es una historia cuyo personaje titular se vuelve loco y otro tiene sus ojos desorbitados.

Lear, interpretado por Neo Hai Bin, es demasiado tonto como para que sintamos algo por él más allá de punzadas de lástima. Y cuando los personajes se turnan para morir en el acto final, se hunden, uno por uno, en una especie de sueño antes de despertarse en el inframundo. (Incluida la leal hija de Lear, Cordelia, que a diferencia de producciones anteriores no es llevada al escenario por su padre afligido).

La idea de “nada” también se explora en la obra. El trono es un marco vacío, los cadáveres se parecen más a un montón de ropa desechada, y los personajes en el acto final invocan líneas nihilistas de Hamlet (“el resto es silencio”) y Macbeth (“un cuento / narrado por un idiota” , lleno de sonido y furia, / que no significa nada “).

¿Pero a dónde nos lleva todo esto?

Lear Is Dead es un trabajo inteligente, pero parece ejemplificar la observación de George Orwell de que Shakespeare no era un sistemático pensador, y sus “pensamientos más serios se expresan de manera irrelevante o indirecta”.

Al igual que con la famosa ilusión de la rejilla óptica cuyas manchas grises desaparecen cuando intentas mirarlas directamente, los críticos que intentan detectar un patrón coherente de crítica social aquí pueden encuentra la experiencia muy frustrante por cierto.

Igual que la obra nos debería engañar a todos.

RESERVA / LEAR ESTÁ MUERTA

DÓNDE: Drama Center Theatre, National Library Building, 100 Victoria Street [19659006] CUANDO: Domingo (28 de octubre), 3pm

ADMISSI ENCENDIDO: $ 38 a $ 58 de Sistic (llame al 6348-5555 o vaya a sistic.com.sg). Descuentos para los miembros del club de 9 aficionados de Nine Years Theatre (mayores de 26 años, regístrese en www.nineyearstheatre.com ); $ 18 para miembros del club Gen-9 de Nine Years Theatre (de 16 a 25 años, inscríbase en www.nineyearstheatre.com )

INFO: sistic.com.sg/events/clear1018

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